Про проект

Let my people go

12 листопада 2015 16:44

Вплив Армстронга на всю музику 20 століття – як композитора, виконавця, культурного діяча – не знає ні географічних, ні часових меж. Він досі залишається актуальним, надзвичайно популярним і улюбленим артистом.

Луї Армстронг – одна із знакових постатей сучасної музики. Саме Армстронг причетний до революційного розвитку та популяризації джазу – унікальної американської форми мистецтва.

Луї Армстронг Фото: alldayplus.ru

 

Внесок Армстронга в музичну культуру важко переоцінити, адже він створив власний стиль виконання (і як інструменталіст, і як вокаліст), який вплинув на всіх без винятку джазових музикантів. Він п'ятдесят років поспіль записував пісні, які ставали хітами і досі значаться у фаворитах на радіо, телебаченні і в кіно. Знявся більш ніж в 30 фільмах як талановитий актором із чудовим почуттям гумору. Створив десятки композицій, які визнані класичними джазовими стандартами. Давав до 300 концертів на рік, об'їжджаючи найвіддаленіші куточки світу. Написав дві автобіографії, десятки журнальних статей, сотні сторінок мемуарів і кілька тисяч листів. Став однією з перших світових зірок в 20 столітті.

 Creol Jazz Фото: alldayplus.ru

 

У цієї людини, яку боготворила не тільки джазова тусівка, але і мільйони пересічних шанувальників музики, було катастрофічно важке дитинство. Він народився 4 серпня 1901 року в бідному районі Нового Орлеана, який називали "Полем бою", в сім'ї Мері Енн і Уїльяма Армстронгів. Батько, фабричний робітник, кинув сім'ю після народження сина. Раннє дитинство Луї пройшло під опікою бабусі, а коли йому виповнилося п'ять років, хлопчик оселився разом з матір'ю і старшою сестрою Беатрис в маленькому будиночку на розі вулиць Liberty і Perdido. Тут шестирічний Луї почав давати перше вуличні концерти, зібравши ще трьох сусідських хлопців. Сім'я євреїв, які емігрували з Росії, найняла його в помічники і позичила грошей на його перший корнет. Грати на ньому Луї вчився самостійно.

В 11 років школа набридла Лусї, але вуличне життя закінчилось швидко і зовсім невесело: після вуличної стрілянини з пістолета в новорічну ніч його відправили у виправну школу. Диригент шкільного ансамблю Пітер Девіс дав Луї перші справжні уроки музичної техніки і, освоївши корнет і горн, Луїс став солістом шкільного ансамблю. Влітку 1914 року 13-річний Армстронг вийшов на свободу.

 

Щоб прогодувати матір і сестру, він розвантажував вугілля, продавав газети на вулицях, але ніколи не залишав музику, підігруючи з нагоди в місцевих групах. Доля звела його з Джо Олівером, одним з кращих трубачів Нового Орлеана, який став його вчителем і наставником. Коли Олівер переїхав до Чикаго, Луї зайняв його місце в добре відомій тоді групі Kid Ory. До цього часу Армстронг встигоженитись – в 17 років одружившись на Дейзі Паркер, повії з Луїзіани.

Все той же Олівер, якого тепер називали Джо "Кінг" Олівер, запропонував своєму учневі місце другого кларнета в ансамблі Creole Jazz Band в Чикаго. Розлучившись з Дейзі, Армстронг близько року успішно грав з Кінгом Олівером, перш ніж вперше взяти участь у справжньому студійному записі в Річмонді.

У лютому 1924 музикант одружується вдруге – на Ліл Ардін, піаністці Creole Jazz Band. А через півроку, з її ініціативи, переїжджає в Нью-Йорк і стає частиною Fletcher Henderson Orchestra. Він багато і з успіхом виступає, активно працює в студії. Записується з Кларою Сміт і Бессі Сміт.

У 25-му році Луї Армстронг повернувся в Чикаго і приєднався до ансамблю Dreamland Syncopators. Вже 24-річним музикантом він почав освоювати трубу і дуже скоро став досить помітним і популярним виконавцем, аби отримати пропозицію записуватися самостійно.

У листопада 1925 року Армстронг вперше увійшов до студії звукозапису як сольний виконавець. Уклавши контракт з компанією OKeh Records, він поклав початок великої серії записів у супроводі своїх студійних груп, майбутніх знаменитостей Hot Fives і Hot Sevens. Композиція Muskrat Rambl, яку Hot Fives записали в 1926 році, потрапила в десятку найбільш продаваних записів Америки.

 Зліва направо: Charlie Barnett, Tommy Dorsey, Benny Goodman, Louis Armstrong, Lionel Hampton. Фото: alldayplus.ru

 

Минуло трохи більше року з тих пір, як Луї почав професійно грати на трубі, але його володіння інструментом вже викликало захват. Повна життя, його труба звучить свіжо і інтригуюче. За першим успіхом стояли: тромбоніст Кід Орі, кларнетист Джонні Додзі, піаністка Ліліан Ардін Армстронг і банджоіст Джонні Сент-Цир. З цим же складом музикант записав трек Cornet Chop Suey, примітний першими проблисками його генія імпровізатора. Сольні пасажі Армстронга на трубі, повні пауз, спонтанних зупинок і стартів, синкопованих звуків, просто гіпнотизували слухачів.

Почавши виступати в чиказькому Sunset Cafе на чолі своєї нової групи Louis Armstrong and His Stompers, до початку 27-го року Армстронг став справжньою знаменитістю. По правді кажучи, він ніколи не брав на себе обов'язки лідера групи в традиційному сенсі слова, часто просто додаючи своє ім'я до зібраних ним ансамблів. 25-річний Луї вперше пробує себе як вокаліст, і перша ж його спроба Big Butter and Egg Man, дует з Мей Елікс (May Alix), стає дуже популярною в музичних колах США.

Він так щільно притискав трубу до губ і з такою силою видував звуки, що коли мундштук зісковзував, Армстронг просто різав свої губи на шматки. А коли на губах утворювалися мозолі, брав лезо і зрізав їх, що було дуже небезпечно.

Наступний чиказький колектив, якому пощастило працювати з Армстронгом, – ансамбль під керівництвом Керолла Дікерсона, в який Луї прийшов у тому 1928 році на правах солюючої зірки. Вже в травні запис Hotter than That значилася в десятці найбільш продаваних американських хітів. Створена влітку 28 року композиція West End Blues досі залишається однією з найвідоміших ранніх джазових записів, що визначили обличчя джазу, а коли в 50-і роки був заснований Залу слави Grammy, пісня потрапила в число перших його "експонатів".

У 1929 році доля знову приводить Армстронга в Нью-Йорк. Основною його концертним майданчиком стає Connie's Inn в Гарлемі, а підіграють йому музиканти Carroll Dickerson Orchestra. Новий дебют артиста – бродвейське шоу Hot Chocolates, в якому він виконує свій коронний номер Is not Misbehavin. До кінця року композиція стає популярним хітом. На початку 1930 року Луї Армстронг пустився у свій перший повномасштабний гастрольний тур, об'їхавши найбільші міста на західному узбережжі – Балтимор, Чикаго, Детройт, Пітсбург, Вашингтон. Музикант з успіхом виступав на чолі Luis Russell Orchestra.

Майже на цілий рік, починаючи від травня 1930-го, його новим притулком виявився Cotton Club в Лос-Анджелесі. За цей час, серед всіх інших справ, він встиг записати композицію Blue Yodel No.9 разом із "батько кантрі" Джиммі Роджерсом і розлучитися з Ліл Ардін. Там же в Лос-Анджелесі він з'явився в новому для себе амплуа, дебютувавши у фільмі Ex-Flame, який вийшов на екрани наприкінці 1931 року.

Незабаром його рекординговим патроном стає лейбл Columbia Records, що віддає пріоритет поп-музиці. У дискографії Армстронга з'являються перші хіти з Тор 5 – Chinatown, My Chinatown, You Can Depend on Me і Love, You Funny Thing, а потім і сингл номер один – All of Me.

Разом зі своїм новим колективом Zilner Randolph Orchestra, розквартированим в Чикаго, музикант кілька місяців гастролює по Сполучених Штатах. З тим щоб майже без пауз перетнути Атлантичний океан і об'їхати з концертами Великобританію. Тримісячний англійська тур, що пройшов на ура, переростає в майже дворічний роман музиканта з Європою. Луї з тріумфом виступає в Данії, Норвегії, Голландії, Франції. Майже на весь 1934 й рік його будинком стає Париж. У цей час американська публіка, позбавлена ​​його живих концертів, з лишком заповнює прогалину знайомством з архівними записами. Величезною популярністю користуються хіти Sweethearts on Parade, Body and Soul, Hobo, You Can not Ride This Train.

Паралельно інтерес до типажу Армстронга проявляють і кінематографісти. У 1936 році він зіграв роль лідера ансамблю у фільмі Pennies from Heaven разом з Бінгом Кросбі (Bing Crosby), через рік знявся в картинах Artists and Models і Everyday's a Holiday.

Одна з кращих робіт в кар'єрі музиканта, запис 36 року Swing That Music, вражала уяву слухачів нечуваними трюками на трубі. Перша автобіографія артиста носила таку ж назву – Swing That Music, але вразити могла хіба що грубим втручанням видавця, який  нещадно поредагував видання. Повернення на бродвейські підмостки ознаменувалося участю в джазовому мюзиклі за мотивами шекспірівської п'єси "Сон в літню ніч". Спектакль недовго протримався у репертуарі, зате надовго затримувалися в рейтингах продажів його нових треків. Серед найбільш успішних – Public Melody Number One і When the Saints Go Marching in.

 

У 60-і роки, роз'їжджаючи по всьому світу (завжди разом з четвертою дружиною, яку він називав "Мама Люсіль"), вважав себе місіонером, "послом джазу". Був урочисто прийнятий в Африці та Австралії, в Азії і в країнах Східної Європи (Чехословаччина, Східна Німеччина). Тільки нерозторопність російських чиновників, що відповідали за культурний обмін, не дозволила йому відвідати Радянський Союз. В кінці 60-х років здоров'я Армстронга погіршився, лікарі забороняли йому грати, він виходив на сцену всього на кілька номерів, але продовжував користуватися величезним успіхом.

 

В кінці 70-го – початку 71-го, в останній рік свого життя, Армстронг перевиконав план по участі в найпопулярніших телевізійних шоу Америки. Свій останній комерційний запис The Night Before Christmas він зробив навесні 1971 року в кабінеті свого нью-йоркського будинку. Останню серію концертів відіграв в готелі Waldorf Astoria в Нью-Йорк Сіті. Луї Армстронг помер смертю праведника – уві сні у нього зупинилося серце. Це сталося 6 липня 1971 року за місяць до його 70-річного ювілею.

Сторіччя з дня народження музиканта в 2001 році відзначалося з розмахом. У Сполучених Штатах було прийнято рішення перших святкові заходи почати ще за рік до цієї дати, влітку 2000 року. Так що численні урочистості продовжилися цілий рік. Жоден джазовий фестиваль не обходився без спеціального дня, присвяченого творчості легендарного джазмена. У серпні 2001 року ім'ям Луї Армстронга був названий аеропорт Нового Орлеана, де музикант з'явився на світ. Підготовлені до цієї дати компіляції його кращих записів, Satchmo: a Musical Autobiography, 100 Anniversaire, 100th Birthday Anthology та інші перевидання, відзначалися в Billboard 200 і в Тор 20 американського джазового чарту.

Billie Holiday, Sarah Vaughn and Louis Armstrong. Фото: alldayplus.ru

 

Шанувальники джазу не перестають захоплюватися його раннім стилем гри, віртуозним володінням інструментом, його новаторськими прийомами і оригінальною манерою. Поп-фани, у свою чергу, цінують якраз те, на що дивляться зверхньо цінителі джазу, – його талант шоумена, його запальні, сповнені гумору виступи, у тому числі і вокальні. Виразний  бас Луї Армстронга, його натхненні імпровізації на трубі, його тваринна чарівність – це ті речі, проти яких мало хто може встояти.